Вы городской житель и для вас ряды многоэтажек, небоскребы, стекло и бетон не менее красивы, чем цветы и пейзажи? Вы хотели бы научиться переносить на бумагу ощущения и эмоции от города? И единственное, что вас останавливает это то, что вы не умеете рисовать. Вообще не проблема!

Мы в Paint and Wine убеждены, что рисовать может любой человек, что это просто навык, которым можно овладеть, имея желание.

Что же обычно останавливает взрослых людей, того, что бы пойти учиться рисовать? Ощущение, что это будет долго, нудно, с классическими натюрмортами, кубами, цилиндрами и собственно начать творить свое доведется ой как не скоро.

Что придумали мы? Каждое занятие кусочек теории, новый материал для рисования, новый сюжет, а через три часа готовая работа!

Вы будете рисовать углем, карандашом, линерами, пастелью, акрилом, акварелью и маслом! Преподаватели расскажут о секретах работы с каждым из них. Вы сможете выбрать какой материал вам ближе, понятнее, какой, где уместно использовать для создания нужного эффекта. Рисовать вы будете на обычной, акварельной бумаге и бумаге для пастели, на дереве и конечно же на холстах.


Мы расскажем вам о принципах построения композиции, линейной и световой перспективе, о том какими приемами создается объем и какие цвета отвечают за создание того или иного настроения. Расскажем как вообще подбирать палитру для своей работы, играть на контрастах и схожести цветов (что может пригодится не только в рисовании кстати). И все это не скучная теория! А сразу же практика, практика, чтобы руками понять материал, успеть сделать ошибки под присмотром мастера и тут же их исправить!


И вишенка на торте это ваша большая работа. А перед ней вы, как настоящий живописец, создадите серию эскизов работы. И у вас уже не останется вопроса как великие писали свои полотнища!
Мы не хотим вас напичкать теорией, ее при желании можно найти самостоятельно, мы хотим, чтобы по окончании курса вы в любом путешествии или на прогулке могли делать зарисовки, ловить момент не на фотоаппарат, а на бумагу.
Принцип Paint and Wine о том, что это не просто учеба, но и отдых в том числе, сохранится. Вам ничего не нужно покупать заранее. Все материалы мы соберем для вас исходя из принципа “необходимое и достаточное”, Художественный ящик останется с вами и после окончания курса. Мы понимаем, что тем кто только начинает сложно сориентироваться в многообразии материалов. Да и на покупку просто нужно время, которого не так уж и много у работающего человека, а запал рисовать может запросто пропасть, не будь у вас по рукой нужной бумаги или набора пастели.


Занятия будут проходить один раз в неделю, в вечернее время в течение двух месяцев. Группа будет крошечная, не больше пяти человек и вам будет уютно узнавать новое, творить глядя свысока на наш мегаполис, пить вино и открывать в себе новые способности.

Стоимость участия одной персоны: 20 000 рублей. Оплату можно произвести в два этапа, до начала курса и через месяц после начала.

Занятия построены по следующему принципу:

- теория

- знакомство с материалом занятия

- выполнение работы-темы занятия

Программа курса.

8 занятий по 3 часа.

Длительность 2 календарных месяца

Частота занятий 1 раз в неделю

Занятие первое “Нью-Йорк углем”

Теория: линейная и световоздушная перспектива

Материал: уголь, карандаш

Работа: графичный Нью-Йорк

Занятие второе “Графичный Лондон”

Теория: композиция, золотое сечение, штриховка, эскизы

Материал: линер, фломастер

Работа: Композиционное решение, какую часть Лондона рисовать.

Занятие третье. “Горящий огнями Екатеринбург”

Теория: светотени, объем, цветовые акценты

Материал: Пастель

Работа: Виды Екатеринбруга

Занятие четвертое. “Токио круглый год прекрасен в любое время суток”

Теория: колористика, психологическое восприятие цвета, цветовые отношения, цвет как способ передать состояние

Материал: дерево, акрил

Работа: квадриптих на дереве, виды Токио весеннее утро, летний лень, осенние сумерки, зимняя ночь

Занятие пятое “Акварельный Амстердам”

Теория: блики, рефлексы, контрасты, обратные цвета, цветовой круг.

Материал: акварель

Работа: две скетча Амстердама в технике аля-прима с применением линера и классическая акварель

Занятие шестое “Венеция маслом”

Теория: работа с маслом

Материал: масло

Работа: Венеция

Занятие седьмое “Коллаж эскизов”

Теория: принцип подготовки к большой работе, эскизы, цветопробы, проработка сюжета

Материал: все что используются в курсе

Занятие восьмое: “Пишем ваше полотно”

Теория: отсутсует

Материал: на выбор участника

Работа: итоговая картина участника